Редкая антикварная книга, напечатана в Москве, издательство Комиссии по увековечиванию памяти художника-конструктора Л.С. Поповой (Типография " ВХУТЕМАС"), формат 17х14,7 см; 12 страниц; портр., 12 листов иллюстраций. Экземпляр в мягкой литографированной конструктивистской издательской обложке работы Александра Родченко, в отличной сохранности.
Краткая биографическая справка подписана «П». Статья «Художник-конструктор Л.С. Попова» — авторства Осипа Брика: «Смерть Любы Поповой для нас конструктивистов-производственников огромная потеря. Нас немного, — а таких как она — единицы».
Автор вступительной статьи Осип Максимович (Меерович) Брик (16 января 1888, Москва, Московская губерния, Российская империя — 22 февраля 1945, Москва, СССР) советский писатель, литературный критик, сценарист и стиховед, адвокат, один из теоретиков русского авангарда. По определению Романа Якобсона, умнейший человек из всех, кого он знал; филолог-самоучка, основатель ОПОЯЗа, оставивший, однако, не более 100 страниц теоретических работ. Рано понял, что после революции чем меньше светишься, тем лучше. Был «серым кардиналом» ЛЕФа, автором терминов «социальный заказ» и «литература факта», несомненным главой тройственной семьи, состоявшей из него, его жены Лили и Владимира Маяковского. Прозу писать не умел совершенно, да и не стремился, но точно понимал, о чем сейчас надо писать.
Художник-оформитель издания Александр Михайлович Родченко (5 декабря 1891, Санкт-Петербург — 3 декабря 1956, Москва) русский и советский живописец, график, плакатист, скульптор, фотограф, художник театра и кино, корреспондент. Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР, один из представителей фотографии «Нового видения». Соратник Любови Поповой в области искусства авангарда.
Тема книги Любовь Сергеевна Попова (24 апреля 1889, имение Красновидово, Московская губерния, Российская империя — 25 мая 1924, Москва, СССР) великая русская художница-авангардист, первая женщина-сценограф, пионер советского дизайна, одна из первых теоретиков современного искусства и педагогов ВХУТЕМАСа и ИНКУХа. В Москве училась в частной школе у Константина Юона, где сложился ближайший круг её друзей и соратников - Александр Веснин, Варвара Степанова, Александр Родченко, Надежда Удальцова, Вера Мухина... Любовь единственная из них постигала азы авангарда у его основоположников в Париже в академии La Palette. Её друг и наставник Владимир Татлин даже просил давать ему уроки кубизма за 20 рублей в месяц. Но она отказалась, потому что увлечение формой сменилось тягой к беспредметному. В 1915 году Попова вошла в художественное объединение «Супремус» Казимира Малевича, откуда вынесла собственный стиль – «живописные архитектоники» (1916-1918), объединивший её знания мировой архитектуры, пластических законов формы и цвета, увлечённость идеями супрематизма.
Настоящий расцвет деятельности Поповой - конструктивиста и производственника, строителя новых форм «бытования» людей - наступил после революции. Она приняла живое участие в перестройке всех форм жизни и быта: оформляла массовые революционные празднества, создавала плакаты, использовала коллаж, делала макеты книг, эскизы моделей одежды, текстиль с её орнаментами в духе конструктивизма носили все московские модницы, была одним из основателей школы отечественного дизайна. Ей посчастливилось работать с Василием Кандинским, Александром Родченко, Всеволодом Мейерхольдом, Сергеем Эйзенштейном… Как и многие великие творческие люди, к прискорбию, «сгорела» в расцвете лет от скарлатины, как и её малолетний сын.
Жестокая судьба не баловала Любовь Попову персональными выставками. Одна прошла вскоре после её кончины в 1924 году. С 21 декабря 1924 года по январь 1925 года в Москве в Строгановском институте проходила большая выставка её работ. На выставке были представлены семьдесят семь картин Поповой, а также книги, плакаты, текстильные изделия и гравюры. «Художница-конструктор»
" Художница-конструктор " - так называли Попову её современники в каталоге посмертной выставки художницы. Потом великую художницу из-за «политического неудобства» забыли вплоть до перестроечного 1989 года, когда отмечался её столетний юбилей.
Сборник состоит из титульного листа; страничного портрета художницы на фоне её полотен; краткой биографической справки, подписанной «П», и вступительной статьи Осипа Брика «Художник-конструктор книги Л.С.Попова: Художник. - Наследство. - У могилы». Далее помещён каталог работ Поповой, представленных на посмертной выставке, в области «Живописи»; «Книги и плаката»; «Текстиля»; «Театральных работ», «Линогравюры». 12 полностраничных иллюстраций на отдельных вклейках с подрисуночными поясняющими надписями: Портрет философа. - Рисунок к портрету философа. - Скрипка. - Гитара. - Портрет. - Рельеф. - Рельеф объёмно-пространственный. - Макет к «Великодушному рогоносцу». - Фотомонтаж к постановке «Земля дыбом». - Проект рисунка для ткани (1). - Проект рисунка для ткани (2).
Редчайшее малотиражное библиофильское издание!